탕기 영감의 초상

화가들의 든든한 친구

이 사람은 뻬르 탕기입니다. 19세기 파리에서 작은 화방을 운영하던 인물이었죠.

당시 젊은 화가들에게 물감은 꼭 필요했지만, 넉넉하지 않은 형편 때문에 마음껏 살 수 없는 경우가 많았습니다.

탕기는 그런 화가들에게 물감을 외상으로 주거나, 때로는 그냥 내어주기도 했습니다. 또 자신의 가게에 그들의 그림을 걸어 사람들에게 소개해 주었습니다.

반고흐를 비롯해 많은 화가들이 그를 좋아했던 이유입니다.

반고흐 역시 고마운 마음을 담아 탕기의 초상화를 세 점 남겼는데, 지금 보고 계신 작품이 그중 하나입니다.

일본이 담긴 배경

이제 탕기의 뒤를 한번 살펴보세요.

후지산, 게이샤, 일본 판화까지. 다양한 일본 이미지가 화면을 가득 채우고 있습니다.

19세기 후반 유럽에서는 일본 문화가 큰 인기를 끌었습니다. 반고흐도 일본 판화를 즐겨 수집했고, 그 색감과 구도에서 많은 영감을 받았습니다.

그래서 탕기 역시 마치 동양의 현자처럼 차분하고 평온한 모습으로 표현했습니다.

반고흐다운 붓질

조금 가까이 다가가 얼굴과 옷을 살펴보세요.

물감이 두껍게 올라간 붓 자국이 그대로 보입니다.

반고흐는 물감을 여러 겹 쌓아 올리듯 칠하는 방식을 즐겨 사용했습니다. 덕분에 그림은 평면이 아니라 살아 있는 것처럼 입체감과 생동감을 느끼게 합니다.

또 푸른색과 붉은색, 노란색처럼 서로를 더욱 돋보이게 하는 색을 함께 사용해 화면 전체에 강한 에너지를 만들어 냈습니다.

고마움을 담은 초상화

이 작품은 단순한 초상화가 아닙니다.

경제적으로 어려웠던 시절, 자신의 곁을 지켜준 한 사람에게 반고흐가 전한 감사의 마음이 담겨 있습니다.

그래서 탕기의 표정은 특별한 감정 표현 없이도 편안하고 따뜻하게 느껴집니다.

잠시 그의 얼굴을 바라보세요.

반고흐가 그리고 싶었던 것은 화방 주인의 모습이 아니라, 자신을 믿고 응원해 준 한 사람의 마음이었는지도 모릅니다.