这幅画描绘的是梵高在法国南部阿尔勒居住时的房间。
床被画得夸张地大，卧室右侧的墙壁也显得过于展开。画面并没有精确地呈现室内的透视关系与空间感。
为表达完美休憩而选择的色彩
梵高在这幅画中想要表达的并非精确的描绘，而是色彩本身。墙壁涂成淡紫色，椅子与床用黄色，脸盆则用蓝色。
如同《梵高——星夜》一般，通过运用互补色，使彼此的色彩更加鲜明突出。
据说梵高希望通过这些色彩来表达完美的休憩。
梵高留下的房间素描
在写给弟弟提奥的信中，梵高提到他希望通过这幅画来表达「平静」。信中附有房间的素描与文字，他写道，想用涂在房间里的色彩，来表现自己房间所具有的简朴之感。
寄给弟弟提奥的信
我想告诉你我正在创作的这幅作品。
这次的主题是我的房间。
不过这一次，我想尝试用色彩的感觉来代替形态。
我希望通过这幅画，传达出休息空间所带来的安逸感。画面地板上铺着红色的瓷砖。
墙壁是苍白的紫色。
床和椅子是新鲜的黄油色，床罩和枕头是明亮的柠檬黄绿色。
床铺的覆盖物画成了深红色。
墙上有一扇窗，是绿色的；房间左边的梳妆台是橙色的，上面的小水盆是蓝色的，门则画成了丁香紫色。就是这些了。
将家具画得厚实，是因为我想表达不受任何干扰的休憩。
卧室的门关着，也是出于同样的原因。完成时我不打算表现立体感。就像日本画那样。
要完成这幅作品，明天一早就得抓紧，所以先写到这里。再见。
日本美术的影响
正如当时许多印象派画家一样，梵高也深受日本美术与文化的影响。因此在创作这幅画时，他从日本版画中汲取灵感，大胆地去掉了阴影，并在一定程度上接受了角度的变形，将其融入画面之中。
梵高心中向往的『日本』
梵高选择「阿尔勒」作为逃离艰难巴黎生活的避难所，也是因为阿尔勒令他联想到日本。梵高从未真正踏上日本的土地，但他心目中的日本，大概就与阿尔勒相似。正因如此，抵达阿尔勒后，他便联系提奥，说阿尔勒简直就像日本一样。
梦想中的画家共同工作室
这幅画也是梵高有意画得明亮的作品。这是因为他希望将这所房子打造成画家们聚集、共同创作并相互交流探讨的场所。为此，他还曾寄给高更一封附有房间素描的信，希望高更能来此处。
与高更的同居，以及最终的决裂
梵高在信中对画作作了详细的描述，恳切地邀请高更来阿尔勒，并请他对自己的作品加以评价。
就这样，高更来到了阿尔勒，与梵高共同生活了一段时间，但两人最终因性格不合而分道扬镳。
三幅《阿尔勒的卧室》
梵高以《阿尔勒的卧室》为题，共创作了三幅相似的作品。最初所画的那幅现藏于阿姆斯特丹的梵高美术馆，据说梵高将这幅画留在房间里，短暂住院期间画作被水浸湿而损坏。出院后他创作了第二幅，目前收藏于芝加哥艺术博物馆。
而第三幅，正是我们现在所欣赏的这幅画。这幅画是为了送给母亲和妹妹而创作的，因此尺幅略小。
同一房间，不同肖像
对比三幅画，色调上略有差异，但整体差别并不大。色彩虽有所不同，其余构图却完全相同。然而，画中肖像的面孔各不相同。至于为何在三幅画中将肖像人物画得各异，目前遗憾地尚无任何已知记载。
今日欣赏要点
『仅凭色彩本身，也想给人以休憩』
梵高希望这幅画能让观者的心得到平静。
画幅虽小，
其中却深深承载着梵高所渴望的人生情感。
